Уильям Фридкин: Кинематографический колдун

8 августа 2023 г., Том Джоллифф

Мы посмотрим на звездную карьеру покойного Уильяма Фридкина и, в частности, на его недооцененный шедевр «Колдун»…

К сожалению, Уильям Фридкин скончался, но оставил после себя резюме, наполненное мастерским кинематографом, включая несколько фильмов, которые переопределили жанры. Когда дело доходит до кино, есть режиссеры, которые никогда не пользовались тем уважением, которого они заслуживают. Фридкин подпадает под эту категорию. Придя в эпоху, когда такие режиссеры, как Сидни Люмет, Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола и Стивен Спилберг, создавали новаторское и важное кино в эпоху Нового Голливуда, Фридкин идеально сочетался со своим собственным неповторимым стилем.

Ранняя карьера Фридкина была определенно эклектичной, отражая экспериментальный характер Нового Голливуда.Хорошие времена(в котором Сонни и Шер имитировали знаковые сцены из фильма),День Рожденияи ключевой, хотя и немного неожиданный момент в гей-кино,Мальчики в группе (по мотивам популярной пьесы). Однако в 70-е годы Фридкин, казалось, переключился на более активную передачу, поскольку молодой выскочка снялся в трех фильмах, что ознаменовало пик его карьеры.

Это началось сФранцузская связь , грязный и суровый полицейский триллер, в котором Джин Хэкман показан в роли неортодоксального и безжалостного полицейского, в партнерстве с немного более постмодернистским и авторитетным полицейским Роя Шайдера. Это был ключевой момент в боевике Нового Голливуда с мрачным финалом и моральной двусмысленностью.Французская связь полон бурной энергии, начиная с документального подхода Фридкина к операторской работе, натуралистических представлений и блестяще вырезанных, захватывающих декораций. Затем, конечно же, есть культовая сцена автомобильной погони, которая захватывает и по сей день. Фридкин получил «Оскар» за лучшую режиссуру. Он создал что-то свежее и стилистически захватывающее, что было доступно лишь немногим режиссерам (например, Сэму Пекинпе) той эпохи.

ЕслиФранцузская связьоказало аналогичное воздействие наБуллитиБонни и Клайд, который предшествовал этому, тоЭкзорцист оказал влияние, которое было на следующем уровне. Это был самый популярный и культурно значимый фильм ужасов со времен фильма Хичкока.Психо, объявленный самым ужасающим фильмом за всю историю, который начал раскрывать знания о своей силе. Сообщения о людях, теряющих сознание или даже умирающих, наблюдая за происходящим перед ними ужасом, придали фильму устрашающее присутствие в кинотеатрах. Несмотря на рекламу, фильм не просто напугал зрителей. Это привело их в восторг, а также, по большей части, критиков. Фильм привлек внимание и Академии, что тогда и по сей день является редкостью в жанре ужасов. Фридкин был номинирован на «Оскар» (фильм выиграл две и еще семь номинаций) и прочно зарекомендовал себя как один из лучших и ярких молодых режиссеров Нового Голливуда.

Мы вернемся к третьему из его огромного тройного удара. В 80-е годы Фридкин прыгал между жанрами и никогда не боялся пробовать что-то, почти обреченное на провал, напримерКруиз в котором Аль Пачино сыграл полицейского под прикрытием, который глубоко погрузился в гей-сцену Нью-Йорка после того, как серийный убийца начал нападать на геев. Затем он усилил стиль, не теряя при этом полностью сути.Жить и умереть в Лос-Анджелесе . В какой-то степени он копировал Скорсезе и Копполу, поскольку все они снимались в эклектичных фильмах и часто разочаровывались в кассовых сборах на протяжении 80-х.

Однако репутация Фридкина падала быстрее, и он не мог полностью восстановить ее в 90-е годы и позже, несмотря на кассовые сборы или отсутствие культовых фильмов (в то время как Скорсезе часто снимал фильмы на 5 лет раньше ожидаемого, которые в конечном итоге завоевали популярность). , нравитьсяПосле закрытия ) Фридкин все еще мог удивлять людей и демонстрировать мастерство (то, что, казалось, ускользнуло от Копполы в новом веке). После незабываемых 90-х он добился хорошего результата с помощью простого, но эффективного метода.